Estudiantes que cursan la carrera de Comunicación Audiovisual y Artes Cinematográficas y de la asignatura Teleperiodismo de la Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra (PUCMM), Campus Santo Tomás de Aquino, presentaron este miércoles 29 de julio la docuserie “Inventarse el Futuro”, una producción audiovisual de investigación que examina desde diferentes perspectivas la relación entre mocedad, empleo e informalidad sindical en la República Dominicana.
La presentación oficial se realizó en el Octagonal VPO-04 de Postgrado de la PUCMM, Campus Santo Tomás de Aquino, en Santo Domingo.
La docuserie fue concebida y producida por estudiantes como parte del proceso formativo de la asignatura Teleperiodismo, impartida por el profesor Erwin Villanueva, y constituye el resultado de un examen colegial de investigación, reportería, producción, realización y narración audiovisual diligente a problemáticas de interés social.
“Inventarse el Futuro” está integrada por tres capítulos: “Futuro al margen”, “Arte sin contrato” y “Capacitarse ¿Para qué?”. Aunque cada entrega desarrolla un ángulo independiente, las tres convergen en una interrogante de fondo: ¿qué posibilidades tienen los jóvenes dominicanos de construir un plan de vida sostenible a partir de su trabajo y preparación? El plan fue estructurado precisamente cerca de de la relación entre mocedad, empleo e informalidad.
Tres capítulos, tres dimensiones del empleo lozano:
El primer capítulo, “Futuro al margen”, coloca el foco sobre la inserción sindical de los jóvenes y las dificultades que encuentran al intentar consentir y permanecer en el mercado de trabajo. La producción combina experiencias juveniles con perspectivas vinculadas al reemplazo y al ámbito empresarial, procurando observar el engendro más allá de las estadísticas y acercarlo a las realidades de quienes buscan construir su futuro profesional.
“Arte sin contrato”, segundo capítulo de la docuserie, traslada la investigación al sector estético y creativo dominicano. La cámara explora las condiciones bajo las cuales jóvenes artistas intentan convertir su formación, talento y creatividad en una carrera sostenible, en un entorno caracterizado en muchos casos por trabajos independientes, proyectos temporales, colaboraciones e ingresos variables.
La investigación cuestiona, por otra parte, la percepción de que la informalidad sindical se limita a ocupaciones de víctima cualificación. El capítulo muestra cómo profesionales de áreas creativas pueden poseer formación, experiencia y una actividad productiva constante y, aun así, enemistar dificultades relacionadas con estabilidad, seguridad social, planificación financiera y continuidad profesional.
La pregunta que orientó esta parte de la investigación fue: ¿cómo viven y sostienen su carrera los jóvenes artistas dominicanos en un contexto donde la creatividad es valorada, pero su trabajo no siempre es formalmente obligado?
El tercer capítulo, “Capacitarse ¿Para qué?”, examina la relación entre formación técnica, empleabilidad e informalidad. Su punto de partida es una contradicción: el acercamiento de miles de jóvenes a programas de capacitación y las dificultades que pueden persistir luego para incorporarse a empleos formales y estables.
Para desarrollar este ángulo, el equipo amplió la investigación en torno a distintos modelos de formación y recurrió tanto a experiencias personales como a voces institucionales y especializadas, procurando que las historias humanas funcionaran como eje narrativo y que los datos sirvieran como soporte de la investigación.
Entre las fuentes consultadas para este capítulo figuran el Ministro de Trabajo, Eddy Olivares, y el Exministro de Economía, Planificación y Desarrollo, Juan Ariel Jiménez, Maira Morla Pineda, Directora del INFOTEP y jóvenes vinculados a programas de formación técnica y representantes de instituciones educativas.
Del clase a una experiencia actual de producción periodística:
El proceso implico decisiones editoriales para determinar qué información era pertinente, cuáles testimonios permitían representar las problemáticas investigadas y de qué modo los datos podían integrarse a las historias sin desplazar el componente humano.
De esta modo, la producción trasciende la realización de tres piezas audiovisuales como examen colegial y coloca a los estudiantes frente a responsabilidades propias del examen periodístico: investigar, demostrar, contrastar fuentes, documentar afirmaciones y traducir problemas sociales complejos a un estilo audiovisual comprensible para el sabido.
Una producción realizada por estudiantes:
La realización de “Inventarse el futuro” contó con equipos específicos para cada uno de sus tres capítulos, distribuidos de acuerdo con las distintas responsabilidades que requiere una producción periodística audiovisual.
En “Futuro al margen”, Gissell Santana asumió la producción y reportería; Joseph Núñez, cámara y tirada; Iván Reyes, investigación; Lia Lapaix, dirección visual; y Juan José García, administración de fuentes.
Para “Arte sin contrato”, la producción estuvo encabezada por Valentina Antigua; Karla Espinal tuvo a su cargo cámara y tirada; María Isabel Heyaime, reportería; Andrea Grullón, investigación; María José Melgen, dirección visual; y Carla Hernández, administración de fuentes.
En “Capacitarse ¿Para qué?”, Felipe Blonda estuvo al frente de la producción; Hannah Wagner, cámara y tirada; Diana Terzic, reportería; Mishell Guzmán, investigación; Aida Peña, dirección visual; y Danna Santana, administración de fuentes.
La coordinación militar de producción y administración de talentos de la docuserie estuvo a cargo de Dániel Lajara.
Todo el proceso se desarrolló como parte de la asignatura Teleperiodismo, bajo la orientación académica del profesor Erwin Villanueva, en la Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra.
