Santo Domingo. – El cómico Juan Carlos Reyes Su exposición abrió este 4 de marzo «Honestidad» En el Museo de Arte Moderno (MAM), una propuesta que invita a la introspección y al cuestionamiento de los títulos esenciales del ser humano.
La exposición, abierta al notorio hasta el 17 de abril, reúne 46 obras, en las que el autor explora la honestidad como el eje central de su discurso visual.
Con el apoyo del Ministerio de Cultura y la Dirección General de Museos, «Honestidad de Juan Carlos Reyes» cubre varios medios, como pintura, acuarela, dibujo, instalación y lámina. A través de estos idiomas, las historias personales de plasma del cómico, anécdotas y sueños, construyendo un universo simbólico en el que lo auténtico enfrenta lo efímero y lo superficial.
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Más que un título, «Honestidad» Es una información de principios. El trabajo de Juan Carlos Reyes se enfrenta al espectador con su propia esencia, invitándolo a reflexionar sobre la transparencia, la dignidad y los títulos en un mundo donde lo efímero y superficial parecen prevalecer sobre lo auténtico.
En sus 27 pinturas, 11 acuarelas, cuatro esculturas en formatos pequeños, una escultura externa, un lámina, un dibujo y una instalación, el cómico construye un universo simbólico que revela la fragilidad de las afecciones y la complejidad de la condición humana.
«Honestidad Es una invitación que hago para ver más allá de las obras, conectando con la esencia de cada espectador a través de las emociones. Permita que las piezas rastreen el camino y hagan que sientan la plenitud ofrecida por el arte ”, El cómico expresó cuando dejó la exposición abierta con la presencia de autoridades del Ministerio de Cultura, Coleccionistas, Historiadores de Arte, Critics, Especialistas, Representantes de Prensa y Estudiantes.
La votación de materiales y técnicas refuerza esta exploración: las acuarelas, con su transparencia y fluidez, evocan la fragilidad de las emociones; El lámina resalta la memoria y el paso del tiempo. Sus pinturas incorporan fundamentos recurrentes como ajedrez, columpios, relojes y troncos secos, símbolos de decisiones, nostalgia, transformación y transformación. En sus esculturas, tres dimensionalidad y diálogo material con permanencia y cambio.
Figuras como niños con fanales vendados, títeres y dardos exponen vulnerabilidad y manipulación en un mundo de verdades difusas. Los cascos de astronautas y los aviones de bártulo se refieren a la exploración y los sueños de licencia, mientras que las sufrimientos y los cupcakes advierten sobre la seducción de la superflua. La cuerda, el hilo y la tabla sugieren conexiones, firmeza y tensiones entre lo efímero y el perdurable.
La instalación y las esculturas conducen esta advertencia al campo inmersivo, invitando al espectador a cuestionar su propia relación con la honestidad y los títulos que rigen su vida.
Al darle la bienvenida, el director de la MAM, Arq. Federico Fondeur, dijo que «Nos enfrentamos a un artista caracterizado por un equilibrio, una sorprendente luminosidad y riqueza cromática. «
La exposición cuenta con el apoyo de Ludwig García y Edwin Espinal Matos, gerentes y patrón del tesina. El patrocinio de Artspace, Lam Laboratories, Liesco, Art San Ramón, El Catador y Oliver Rum. Además, los especialistas Marianne de Tolentino, Paula Gómez Jorge, María Elena Ditén y Gamal Michelén, con la curadora y la museografía de Nelson Ceballos y Lilian Carrasco participan.
Al referirse a todo el proceso de ampliación de los expositores, ya que fue preferido, el triunfador mayor del «concurso nacional de valores», hasta ahora, crítica de arte y curadora, Marianne de Tolentino, dijo que «ahora, la exposición (honestidad) en el Museo de Arte Moderno es una culminación merecida, desde que Juan Carlos reyes no ha dejado de avanzar en una técnica que exige a las demandas ´aBsoluts y la innovación».
De su costado, Edwin Espinal Matos dijo que «Honestidad de Juan Carlos Reyes» no es solo una muestra, sino un manifiesto de autenticidad, un diálogo entre el cómico y los espectadores. «No fue solo una serie de obras, sino de un discurso visual lleno de significado, una invitación para explorar en la esencia de la creación», dijo.
La ceremonia de tolerancia fue realizada por la comunicadora y actriz de teatro Katyusca Licairac, quien centró el orden de las presentaciones señalando lo más destacado tanto en el trabajo como en la trayectoria del cómico.
La asamblea es responsabilidad de Julio Pedazo de pan Rodríguez, Miguel Moya, Rafael Almánz, Arturo Polanco, Arturo Polanco Son y Rafael Santa. La impresión fue a cargo del mercado electrónico y el mercado boceto.
La fila gráfica y la administración de la red han sido desarrolladas por Nicole Periche/ Kokointhropics, mientras que la fotografía de las obras corresponde a Mariano Hernández. Bajo la dirección del Ministro de Cultura, Roberto Pedazo de pan Salcedo, el equipo de la Dirección General de Museos (DGM) y el Museo de Arte Moderno (MAM) ha desempeñado un papel fundamental en la producción de esta exposición.
Este equipo está formado por Carlos Andújar, director de la DGM; Fondeur Fondeur, director de la mamá; Pilar Vásquez, asistente de administración de MAM; Mayor Jorge Gómez, administrador de mamá; Betzaida Ymaya, en el unidad lícito de la mamá; Efraín Raimundo, Director de Comunicaciones del DGM; Ronald Gómez Nín, en Mam Communications; Teresa Lazo, en registro; Nicolás Agramonte, en ensamblaje e iluminación; Merling de la Cruz, en el protocolo DGM; y Mariano Peralta, en Mam Audiovisuals.
El software educativo de MAM para la exposición está coordinado por Eloisa Betancourt y Virgilio Méndez, mientras que las guías de la habitación Martín Santos y José Aquino acompañarán a los visitantes durante la excursión.
Un agradecimiento específico al Héctor José Rizek demandó, patrón de arte dominicano por su apoyo sistemático para el ampliación de este tipo de propuestas.
